什么媒体艺术可以教我们关于技术及其使用的信息

如果什么?这就是合成中心背后的问题，这是美国亚利桑那州立大学的一个独特的机构实验。由沙新伟教授创立的“工作室”或“工作坊”，汇聚了不同领域的精英，探索媒体艺术、环境、工程和技术之间的界面。这些研究结果具有潜在的全球社会影响，对我们如何与技术互动产生了重要的见解。

1984年1月，在美国超级碗(American Superbowl)的电视转播中，苹果公司(Apple)播放了一则一分钟的广告，宣传一款将个人电脑推向世界的产品。

推出Apple的第一个Macintosh电脑，并由电影导演Ridley Scott制作，广告从乔治奥韦尔的戴斯托邦小说采取了主题1984年。消息？与大哥的停滞不多，苹果公司的创新技术预示着自由，不控制。

这是一个类比和消息，仍然适用于Sha Xin Wei教授。He wants us to re-discover pre-Newtonian ways of thinking, when art and science were not regarded as separate disciplines, but came together in the realisation of imaginative potential – the creativity that Aristotle meant by ‘poiesis’ combined with the ‘praxis’ of skilled execution.

沙教授是一名理论数学家，曾在美国哈佛大学和斯坦福大学学习，并开创了一些技术，展示了万维网之外的东西。除了他的科学训练，他保持着对媒体艺术，哲学和社会影响的终身兴趣。在真正的文艺复兴时期，他热衷于讨论量子力学，就像热衷于讨论实验戏剧一样。他目前是亚利桑那州立大学艺术、媒体和工程教授，在那里他还指导合成中心。
圣教授织造了他的专业和课外生活的股票，描述了综合中心作为“创造性研究”的“atelier”。结合艺术工作室和科学实验室的方面，Atelier是一个“冒险人士的家，发明了新的思考和想象的事情”。

一个敢于冒险的人发明新的思考方式和对事物的想象的家。

“事物互联网” - 利用传感器，软件和其他技术与互联网上的其他设备和系统连接和交换数据的物理对象网络 - 是一个越来越熟悉的概念。然而，沙教授认为，现在是时候考虑到21世纪的所谓“邪恶问题”的时候考虑“事物的生态学” - 似乎无法破坏性问题，如气候变化，环境污染和全球贫困等问题。

横向艺术、哲学和技术综合中心扭转了知识的孤岛，融合了专业知识来解决跨学科的问题。

综合中心是沙子教授呼唤“新鲜实践，混合过程哲学，计算机媒体和剧院艺术以及技术，生态和经济的关键研究”。通过这种方式，该中心寻求对人，技术和社会在21世纪创造性和表现形式发表的新知识。

起源
横向艺术，哲学和技术的综合中心在加拿大蒙特利尔蒙特利尔古代媒体实验室开发的Sha概念教授。该实验室应用了拓扑的数学概念 - 如何在诸如拉伸或扭曲的变形下保存几何物体的性质，以计算媒体。研究人员在各种项目和装置上工作，例如，在火灾概念上的视频艺术项目，组合了相机的运动跟踪和面向手势的编程软件，帮助观众与屏幕上的投影相互作用。参与者的突然动作创建了屏幕上但是他们抓住了元素的火灾。

合成中心是一种同样创意的跨学科空间，用于探索新一代的计算机增强响应环境。Atelier在文艺复兴时期的研讨会上建模，并借鉴了实验技术实验室，物理动作剧院，媒体实验室和设计工作室的当代概念。

Forest3是一个机动的LED灯星座，可以响应运动、声音和音乐(Chris Ziegler, Chris Zlaket + Synthesis)。

人和空间
综合中心不仅仅是一个物理空间，它是一群人聚集在一起，使用技术和技术共同工作，通过非人类中心的设计项目创造意义。正如沙教授解释的那样，它是关于寻找方法“设计和建造我们想要生活的环境，在这个环境中，我们不是世界上最重要的生物”。

来自不同艺术、人文、科技背景的研究人员参与项目和活动，创造丰富的经验和文化价值。他们超越了艺术作为创造性经验的范畴，着眼于艺术方法如何为技术研究提供信息。例如，灯光、节奏和即兴创作工作坊探索了戏剧级的数字技术如何用于活跃日常公共空间。此外，动画材料也被生产出来，比如触摸时会发出声音的纺织品，以及对动作和手势做出反应的轻雕塑。

综合中心也致力于转变和改变人们做事的方式。沙教授解释说:“跨学科研究不仅仅是让一个工程师、一个艺术家和一个哲学家坐在一个房间里;这意味着要谨慎地改变每个学科自己的做事方式。”

研究集群
合成中心的输出基于一系列“研究集群”或主题。“运动和变革”例如，看着改变和节奏的感觉如何渗透到城市居民的个人生活和集体生活。通过这种方式，该中心寻求为全球关于城市设计的辩论和城市的恢复力，包括联合国可持续发展目标。

连接咖啡馆项目（Shomit Barua，Yanjun Lyu + Synthesis）探讨了增强或远程膳食的充满欢喜。

另一个主题，“数学艺术与设计”，是关于生活的东西，如声音、光和运动，但将它们从戏剧、音乐和舞蹈中分离出来，为我们这个充满活力的时代创造新的表达模式。例如，“心跳”常驻研究舞者的内在节奏如何与音乐伴奏者的内在节奏相呼应。通过这种方式，研究人员希望能深入了解人们在物理空间中如何将非语言行为关联起来。

一种全新的实践，融合了过程哲学、计算机媒体和戏剧艺术，以及技术、生态和经济的批判性研究。

超越“期货”
综合中心的工作不仅能窥见未来，它还能通过想象其他世界来帮助塑造未来，想象其他社会形式，如城市或街道，或通信和金融基础设施。
例如，可以开发一些看似棘手的“邪恶”问题，比如城市污染，以及没有汽车的城市会是什么样子。在现实生活中，实验是不可能进行的，但通过使用艺术原型所涉及的问题，可以获得有价值的见解。通过打开它的门，邀请人们来共享一个精心策划的城市环境，该中心可以创造空间，让人们出去玩，并“好像”他们是无车的。这种不同场景的设定提供了对社会行为的重要整体洞察。

同样，合成中心在材料和系统的投机性设计和投机性工程方面的工作，并不是预测未来，而是邀请人们去思考和讨论科学和技术可能带来什么。这种“假设”的方法使研究人员能够研究使用正在发展的技术创造的服务，例如手势声音、可穿戴设备和动画材料。

愿景
沙教授致力于媒体艺术、环境、工程和技术的交叉领域，以一种新的、令人兴奋的方式进行协作和创新，他将综合中心称为一个“伦理美学实验”。他的开创性著作《拓扑物质中的诗学与魅力》，以及他的许多发表的论文和在线演讲，概述了该中心背后的理论、哲学和实践，并作为技术的批判/社会研究发挥了额外的作用。

凭借全球社会影响的潜力，综合中心是一种令人责任的思想，即人类甚至非人类自然形式如何在可持续和令人惊讶的方式中与技术互动。Professor Sha says: ‘We study the human experience of technology so that we can impact its design, adoption, and incorporation into different aspects of our daily lives.’ He adds: ‘We pursue our mission by developing new practices for imagining and creating worlds that do not burden but enliven experience. We design technologies and techniques for animating environments that are richer but not more complicated, by asking how can we create worlds that we would want to live in?’